
油画离不开素描知识,其色彩的变化蕴涵着素描层次的变化和虚实变化。

在一幅绘画作品中,其素描因素,包括造型结构、体积和明暗关系等,油画中的色彩则包含了色相、明度、纯度、冷暖等关系。

色彩的明度关系也可以理解为素描的黑、白、灰。

在画面上的黑、白、灰,色彩安排上需要整体协调,当光线均匀地笼罩在物体上方,形成空间适度,清晰而明朗的色调时,自然的力量使物体统一在一个空间里。

油画常出现灰暗、脏和粉的问题,这其实也是素描的层次问题。

在构图上,物体的透视,解剖知识的运用,如果没有素描基础,自然会出现透视错误,结构变形错位,缺乏立体感以及空间的虚实变化等错误。

如何去塑造物体,怎样去处理画面的黑、白、灰关系,怎样去表现画面的空间关系等,这些问题都是素描关系的问题。

在画面的布局等方面,油画要遵循素描的透视法则、造型的法则与规律。对于一张完整的色彩画来说,素描稿是绘画的第一步,它决定了画面的整体布局,甚至画面的空间关系。

素描只有黑白灰之分 ,没有冷暖之分。

油画学习中,常用素描术语:
⒈明度:色相明亮或沈暗的程度。
⒉比例:一部分跟另一部分或整体在量或尺寸方面的关系。

⒊构图:各部分的一种配置法,依照经过设计的格式,一致的比例,或重复的体系去安排。

⒋轮廓线:描述前进或后退的形状之变化方面的一条断续线或连续线。
⒌平衡:在设计或绘画里,各项元素达到均衡的状态。

⒍线影:平行或靠近得足以形成一个面的断续线。
⒎立体表现法:控制明暗的逐渐变化以创造实体形式的错觉效果,使物体有三度空间的特质。

⒏明暗交界线:亮面与暗面的一条交界线(根据物体的结构不同,有时不一定是一条线。或是一个面)一般在明暗交界线的地方颜色最重。

门采尔